数字时尚行业洞察报告

是时尚与数字技术的交叉融合，主要围绕数字世界中服装审美、穿着和收集的相关文化，借助技术手段突破真实世界色彩、材质、工艺等限制，完成虚拟时尚产品的设计、展出与售卖等过程，通过具有强烈真实感的照片、视频和动画等方式让消费者获得数字服装欣赏、穿着的新奇体验。数字时尚不仅能够助力节能减排，更为未来数字世界的时尚行业演进打下基础，为时尚行业注入新活力。

1.发展环境

政策环境：时尚数字化鼓励政策频出，各地探索热度较高

数字时尚作为科技与时尚跨界融合的新兴产业，具有高成长性、融合性与低碳性，各地探索热度较高。国家整体层面，中国服装协会发布《中国服装行业“十四五”发展指导意见和2035年远景目标》，提出“2035年我国服装行业要成为世界服装科技的主要驱动者、全球时尚的重要引领者、可持续发展的有力推进者，关键核心技术特别是数字化、网络化、智能化发展取得颠覆式突破”的战略目标。

地方层面，北京、深圳、上海等纷纷出台政策助力数字时尚领域探索。《北京市推进全国文化中心建设中长期规划(2019年-2035年)》提出“培育时尚设计、时尚消费等新业态，延长时尚产业链，构建时尚产业生态圈”“强化科技对智慧型文化新业态的支撑功能”；深圳市工信局出台《深圳市培育发展现代时尚产业集群行动计划（2022-2025年）》，要求实现“服装产业高端化数字化水平领先”；

上海经信委发布《上海时尚消费品产业高质量发展行动计划（2022-2025年）》，聚焦数字时尚子分类，鼓励发展包含数字潮品在内的“时尚八品”。

技术环境：关键技术取得突破性进展，助力数字时尚蓬勃发展

数字时尚蓬勃发展离不开底层技术的支撑。近年来，计算机领域3D柔性体仿真、3D人体扫描、XR、区块链等数字时尚所依托的关键技术均取得了显著进步。

（1）3D柔性体仿真：3D柔性体仿真算法的突破使得布料仿真的精度进一步提升，为数字服装的设计与展示提供了底层的支持，能够实现更为丰富的视觉效果。

（2）3D人体扫描：3D人体扫描技术的进步使得扫描更加便捷安全，模特可睁眼完成高速高精度扫描，对于建构数字模特、数字服装贴合剪裁都有重要意义。

（3）XR：VR/AR头显与算法的进步给时尚界带来了全新的展示模式和革命性的零售体验，VR看秀、VR店铺、AR试穿等众多领域方兴未艾。

（4）区块链：区块链的发展使得数字时装藏品成为可追踪、可交易、可收藏的虚拟艺术品。

2.发展现状

产业链结构：由上游技术和平台提供商、中游设计师和品牌商与下游流通和应用端构成

产业链上游为技术和平台提供商。主要提供面料数字化、柔性体仿真、3D设计、XR展示和区块链交易平台等软硬件，在设计开发方面，凌迪科技、时谛智能、华为等赋能时尚产业数字化全流程；在XR展示方面，微鲸、HTC VIVE等加速时尚领域XR解决方案落地；在区块链交易平台方面，字节跳动、蚂蚁、百度、小红书等企业积极布局。

产业链中游为独立设计师和品牌商。主要包括数字原生设计师、数字时尚品牌和实体时尚品牌。

数字原生设计相对于手绘和纯手工传统方式而言，具有3D设计技能，通过软件工具进行创意数字设计，已经开展了较多数字时尚领域的先行探索。数字时尚品牌相对于传统品牌而言，仅涉及创意虚拟服装配饰和潮流单品的产出，当前主要有品牌自营和签约设计师两种运营方式。

产业链下游为流通和应用端。流通端包括虚拟时装秀和数字藏品发行等；终端用户包括潮流人士、虚拟人物和宠物等。

虚拟人物包括游戏角色、虚拟偶像、代言人、主持人、模特等，主要用于游戏、发布会、庆典、时装秀场等特定活动场合。针对宠物的虚拟服饰目前数量较少，但未来具有可观的发展潜力。

应用场景：两维度四象限典型应用拓展数字时尚发展空间

结合当前数字时尚最新发展与应用趋势，从“业务模式”和“用户属性”两个维度，数字时尚典型应用场景可分为数字藏品、数字时尚空间、虚拟店铺、数字时装秀四大主要象限模块。

数字藏品：属于个人购买与真人交互象限，设计出服装、配饰、眼镜、鞋类等数字时尚单品在数字藏品平台限量发售，部分藏品允许消费者在购买后上传照片到平台，经设计师二次建模处理后，即可得自己身穿数字服饰的照片或视频，可用于社交平台分享。

数字时尚空间：属于个人购买与虚拟人物象限，当前主要由品牌商与游戏平台以合作搭建休闲娱乐场地、虚拟商店的形式实现，玩家可在其中为游戏中的虚拟人物购买服装配饰，并发挥创造力更改服装颜色、制作时尚配饰。

未来，随着元宇宙为代表的数字世界逐渐发展壮大，用户为虚拟化身购买潮流服饰的需求有望形成较大市场。

虚拟店铺：属于商务展示与真人交互象限，包括利用360度影像技术展示店铺构造的线上虚拟店铺，提供良好的线上逛店体验；利用XR技术实现AR试穿等店铺功能等。

数字时装秀：属于商务展示与虚拟人物象限，数字时装秀正处于探索期，目前有真人模特与真实场景、真人模特与虚拟场景、虚拟模特叠加虚拟场景三种表现形式，后两者为发展趋势，真人模特身上的服装与虚拟动态场景虚实相生，虚拟模特身着虚拟高定时装与虚拟背景相辅相成，形成强烈的视觉冲击。2022年6月上海举办的首届数字时装周中三种表现形式均有涉及，是数字时装秀发展现状的缩影。

3.发展趋势

可穿戴设备普及和实时模拟技术有望助推数字时尚实现动态突破

VR/AR技术可极大扩展数字时尚应用场景，乘元宇宙东风，各大厂商加紧研发及推广XR头显等可穿戴设备，未来广泛普及可期。

但服装配饰材质摩擦、碰撞的实时物理模拟复杂度较高，技术仍是实现上述畅想的主要瓶颈。除了硬件的提升，当前多家企业正发力GPU上的物理模拟等技术，以开发更高效、更匹配硬件的模拟算法。

未来，消费者将不再受限于屏幕的相对静态显示，能实时实景地看到人们“穿着”的数字时装。

数字时尚将重塑时尚产业链，推动产业全面变革

创意机构Virtue Worldwide报告显示，高达94%的受访者认为数字时尚将成为主流，46%的受访者认为未来5年他们的衣柜都将“数字化”。

同时，疫情的持续演变加速了传统时尚品牌特别是奢侈品牌在数字化道路上的前进速度。

可以预见，在数字时尚社区、厂牌等的不断培育下，更多具有才华和想象力的数字原生设计师、具备独特创意和探索精神的数字时尚品牌将不断涌现，科技公司、游戏公司也将深入赋能时尚领域，推动从设计创意到研发生产，再到品牌营销实现全链条变革。另外，消费者或可作为共同创造者深度参与服饰设计，以有趣的方式探索和表达个性。

数字时尚未来将重新定义消费者与品牌以及服饰本身互动的方式，时尚品牌的终极表达方式转变为数字化表达，时尚产业有望进入新的发展阶段。